Georgia O’Keeffe

Georgia O’Keeffe gehört zu jenen bedeutenden amerikanischen Künstlern, die in Europa erstaunlich selten gezeigt werden. Dabei ist ihre Bedeutung für die Entwicklung einer von Europa losgelösten, genuin amerikanischen künstlerischen Tradition unbestritten.

Nach ersten abstrakten Arbeiten in den 1910er Jahren revolutionierte sie während der 1920er mit großformatigen Abbildungen von Blüten in extremer Nahsicht die traditionelle Blumenmalerei. Ende des Jahrzehnts entstanden ihre berühmten Stadtansichten New Yorks und Bilder vom Lake George, die als die amerikanischen Großstadtbilder schlechthin gelten.

Das Spätwerk Georgia O’Keeffes ist geprägt von den weiten Landschaften des Bundesstaats New Mexico, in den sie 1949 zog. Die Gemälde zeigen ortstypische Motive wie Tierschädel, Steine und andere Fundstücke aus der Wüste, einzigartige geologische Formationen oder die aus Lehm errichteten Adobe-Häuser der indianischen Ureinwohner. Bis heute sind diese Stillleben und Landschaftsbilder der Inbegriff des amerikanischen Westens.

Georgia O’Keeffe gehört jedoch nicht nur wegen des spezifisch amerikanischen Charakters ihres Schaffens zu den wichtigsten und bedeutendsten Malerinnen des 20. Jahrhunderts. Ihr Leben verdeutlicht auch die Emanzipation weiblicher Künstlerinnen und prägte maßgeblich die nachfolgenden Generationen. Eine Rolle spielte in diesem Zusammenhang sicher auch die Bekanntschaft und spätere Ehe mit dem Fotografen und Galeristen Alfred Stieglitz.

Von 3. Februar bis 13. Mai zeigt die Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung in Zusammenarbeit mit dem Georgia O’Keeffe Museum Santa Fe eine umfangreiche Retrospektive der Malerin. Rund 75 Gemälde, Papierarbeiten und Skulpturen geben einen Überblick über ihr umfangreiches Schaffen. Fotografien der für ihr Werk so prägenden Landschaften in Amerikas Südwesten, Filme und Arbeitsmaterialien machen Leben und Werk dieser außergewöhnlichen Frau gleichermaßen anschaulich.